Canapé fabriqué en france et distribué par l’atelier Osiris
« Christian Ghion. Une carrure impressionnante, une voix rauque et un franc parler qui lui est propre, Christian Ghion est un Personnage.
Il est né en 1958 en banlieue parisienne où il grandit et étudie.
Après 5 années de droit, alors qu’il se demande encore comment exploiter ses talents multiples, il décide de s’inscrire à l’école d’architecture de Paris-Conflans, en section ECM (Etude Création Mobilier). Quelques années plus tard, il intègre l’ENSCI (Ecole Nationale Supérieure de Création Industrielle).
Sans l’avoir réellement prémédité, Christian Ghion se retrouve à 28 ans, diplômé en design. Dès lors, il fonde son propre studio de création.
Il signe des créations pour des éditeurs de renom tels que Cappellini, Driade, Poltrona Frau, Salviati, Sawaya & Moroni ou encore XO.
Il reçoit plusieurs prix et distinctions et notamment le Grand Prix de la Création de la Ville de Paris en 1991.
Ces dernières années, Christian Ghion s’est vu confié plusieurs projets d’aménagement intérieur.
En janvier 2012, Christofle dévoile sa nouvelle ligne « Garden » pour le bar, et, en collaboration avec Pierre Gagnaire, il dessine une ligne d’accessoires de cuisine pour Alessi.
2013 verra l’inauguration de la sculpture « SPIRIT » pour la ville de Séoul, en Corée.
En 2014, la ville d’Aix-en-Provence lui confie la conception du plus grand mur d’eau d’Europe qui couvre le pont Juvénal-Mozart à l’entrée de la ville. »
L’exposition de l’atelier Osiris ouvre la saison culturelle au château Borel
« Dans le cadre des Journées du patrimoine du 13 au 16 septembre et en avant première les Saint-Égrévois ont pu découvrir lors du vernissage ce jeudi 13 septembre une exposition sur le thème du partage dans les salles d’exposition du château Borel (aile ancienne de la mairie). « Ce qui est exceptionnel c’est de réunir une quarantaine de sièges de tous styles et de toutes les époques (des pièces appartenant à des particuliers de la région) que l’atelier Osiris a restauré… », explique Frédéric Durmort maître artisan d’art en tapisserie. « Cette exposition a le mé
rite de présenter le travail d’artisans et de designers français qui fabriquent sur commande des canapés et des fauteuils. Je suis queylard depuis 12 ans et je me suis installé en tant qu’artisan en 2006, j’ai fait des études supérieures dans des domaines techniques et dans la gestion des ressources humaines. J’ai choisi le métier de tapissier pour l’exercer de façon traditionnelle avec les techniques et les matériaux qu’on utilisait alors au 18e et 19e siècle. J’utilise du crin animal, de la toile de chanvre… Je me suis formé sur la culture artistique liée aux étoffes et aux sièges de toutes les époques tout en étant
ouvert aux créations contemporaines », poursuit Frédéric Durmort, qui représente la marque et distribue sur toute la région RhôneAlpes. Il reçoit à son atelier pour la restauration mais aussi pour conseiller dans le choix des tissus. À noter : L’exposition est visible dans les salles du château Borel ce samedi et demain dimanche de 9 à 12 h et de 14 à 18 h en présence du maître artisan d’art.
LE DAUPHINÉ LIBÉRÉ |SAMEDI 15 SEPTEMBRE 2018| 17
une expo sur le theme du partage
Du 14 au 16 septembre au château de Borel à St egrève
Restauration de 2 canapés
Un long travail de restauration qui durera plusieurs semaines pour restaurer entièrement ces 2 canapés.
Tapisserie d’Aubusson
L’atelier Osiris restaure une tapisserie d’Aubusson de la fin du XVIIe de 2,25 m x 2,35 m
« L’UNESCO a inscrit en 2009 « La tapisserie d’Aubusson » sur la liste représentative du patrimoine culturel immatériel de l’humanité1, après que ce savoir-faire a été inscrit à l’Inventaire du patrimoine culturel immatériel en France.
Tradition pluriséculaire, elle consiste à faire le tissage par des procédés initiés par les artisans issus d’Aubusson et de quelques localités de la Creuse en France. Elle produit des tentures particulièrement de grandes tailles qui sont destinées à embellir des murs, des tapis et des pièces de mobilier. «
la tapisserie restaurée
La maison Prelle à l’honneur
Voici un damas, dans une qualité soie et coton, de la manufacture Prelle à Lyon, qui apporte un véritable renouveau à ce fauteuil en acajou. Vous ne trouvez pas ?
« Dessiné par Aimé Prelle en 1924, ce damas à motifs tribals incarne l’influence des arts premiers en France sur le courant de l’art décoratif. Avec la volonté d’aller à la rencontre du gout contemporain pour les motifs ethniques et dans une coloration actuelle, le nom du désert africain Kalahari s’est imposé comme une évidence. »
l’atelier ouvert à l’ocassion des journées du patrimoine 2017
Découvrez le travail de conservation et de restauration de sièges anciens
A l’occasion des Journées du Patrimoine, l’atelier Osiris ouvre les portes de son atelier, pour vous faire découvrir le travail de conservation et de restauration des sièges anciens.
Je vous propose de réserver votre place en vous en inscrivant à l’avance à l’un de ces 3 horaires.
le samedi 16 septembre : 15h – 16h30 et 18h
La chaise à bras au château de Vizille
Vous pouvez voir la chaise à bras restaurée par l’atelier Osiris au château de Vizille du 23 Juin 2017 au 12 mars 2018 dans le cadre de l’exposition temporaire » Année Lesdiguières «
« L’exposition en s’appuyant sur les archives, l’iconographie, la cartographie, les traces archéologiques, l’existant, les objets d’art subsistants ou équivalents se propose par une muséographie déambulatoire et dynamique de permettre au grand public qui fréquente le Domaine de Vizille de retrouver et comprendre ce patrimoine qui est le sien au-delà de son apparence et de ses fonctions contemporaines. »